影視配音是一個藝術創造的過程，一個好的配音員除了要有好的專業能力，在很多的配音中還需要一些配音的小技巧來幫助配音效果更好的呈現，所以說，影視配音除了要有過硬的專業能力，還需要知道一些配音技巧。在影視作品中配音的制作步驟有著比較規范的一套流程。一起來了解吧：

一、配音時的語言松弛

 與舞臺上的要求正好相反，后期配音絕對要松弛自然。因為話筒的性能高度敏感，縮短了演員與觀眾的空間。不要求音調與音節的伸展，任何夸張與做作都會失真，聲音狀態應依照生活自然。這自然是由于話筒及調音臺在起決定性的作用，任何一丁點夸張都會帶來不真實的效果。

二、配音時的聲音控制

 用松弛自然的生活語言，絕不是廢除基本功訓練。松弛自然不能失去控制，松弛自然不能四聲混亂，松弛自然不能吐字含糊，還要強調語言的分寸感，自然要注意語言的規范，有時比生活中還要收斂。

三、配音時的材料準備

 了解原片的時代背景，掌握原片的思想內容，認識原片的風格體裁，分析原片的語言特征，找準劇情發展的脈絡，理解劇中人物的感情，摸清人物的氣質音色，知道人物的地位作用。

 再好的演員也不能拿過詞來就念。配音演員的創作過程同原片中的演員一樣，要熟悉劇本的時代背景，主題思想，風格流派，以便在配音創作中有個主心骨，只有認真的調查了，有了豐富的材料準備才能準確生動地為原片中的角色配音。

 四、配音時心理調整

 在理解吃透原片的過程中，要不斷地向片中角色靠攏，先從角色的行為模仿人手，然后跟蹤角色的思想行動，由表及里由內及外的推敲，把握行為邏輯和語言特征沿著這條途徑進行再加工，形神兼備才能有語言生命。

 同演戲一樣，一切從角色出發。配音演員還要加上一條：向片中的角色靠攏。任何企圖表現自己嗓音洪亮，技巧超群的雜念都應摒棄。因為銀幕上已經有一個形象在演戲，你只能順著行為邏輯去配音，就連音色，哭笑聲都要模仿，只要把你變成了他（她）才能實現第一步的形似。

五、配音時的空間意識

 有關的演員都站在話筒前，錄對白前心理要有個空間，可想象劇本中的規定情境，可參考銀屏上的循環畫面，無論影視配音還是廣播劇，有內心視像才能有空間感，這樣與錄音師有機地配合，最佳的藝術效果才能實現。

好啦，今天的文章就到此結束了，各位小伙伴在看完文章后對影視配音肯定有了更深入的了解，更多與影視配音相關的內容例如：電視劇配音類型，為什么電視劇需要配音？你想深入了解的話，請繼續關注我們的閃電配音吧！

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